unu/dek unu
Vineet Kataria kaj Rahul Arya estis inspiritaj de Butano por ilia plej nova kolekto, Sukhavati, ĉe Lakme Fashion Week W/F 2017. Ni vidis kompleksajn francajn nodojn, malsimplajn aplikaĵojn, zardosi-zekinajn laborojn kaj manbrodaĵojn sur nov-hindaj siluetoj en ĉi tiu kolekto. La spektaklo Amoh by Jade inaŭguriĝis kun Ananya Birla, kiu prenis la ĉefan scenejon dum ŝi prezentis sian furoraĵon 'Meant to be' dum la modeloj montris la kolekton sur la deklivirejo. La siluetoj intervalis de bone tajloritaj korsetoj kaj kaboj ĝis inventemaj drapaĵoj kun kovrodetaligo. La ensembloj estis delikate ornamitaj per bidoj, ŝtonoj en komplikaj ŝablonoj kaj motivoj. Ni ankaŭ vidis multajn volojn kaj faldojn uzatajn por plifortigi la aspekton de la daŭrigeblaj ŝtofoj, kiuj estis uzitaj. Shriya Som montris sian lastan linion, Vignette Vista, ĉe LFW ĉi-sezonon. Punto, tulo kaj pura silko estis la kulminaĵo de la kolekto. La vestaĵoj intervalis de korpaj kreaĵoj, deĵorŝanĝoj kaj midi-roboj kun ruĝdetalo ĝis tonda supro, potencaj vestokompletoj, troigaj roboj, potencŝultra supro kunigita kun fiŝa vostjupo, finpeltaj jakoj. La kolora paletro por la kolekto estis plejparte paŝtela, sed ni ankaŭ vidis iom da eksperimentado kun nuancoj de eburo, ruĝkolora rozo kaj tonoj de griza. La Sonaakshi Raaj-spektaklo komenciĝis kun hinda kantisto kaj multinstrumentisto Ragh Sachar rezultanta sur scenejo kiam la modeloj piediris la deklivirejon. Farante fortan modan deklaron sur la passero estis la unu-ŝultra, nigra nesimetria drapo kunigita kun blanka korseto kaj pura jugo. La dezajnisto uzis PVC-on en noviga stilo, kaj ŝia deklaro de brodfarado brilis ankaŭ sur la kreaĵoj abunde. Por lia lasta kolekto, Narendra Kumar estis inspirita de sia imaga muzo, Shayla Patel. Ŝi estas fortika verkistino de Fiŝoj, kiu ĵetas inter Novjorko, Londono, Zuriko kaj Mumbajo kun ampleksa socia reto. Lia kolekto 'La geedziĝo de Shayla Patel' estis kolekto de geedziĝa truso, kiun li sonĝis por ŝi. Li interligis ŝtofojn kiel kafeatojn, silkojn, velurojn kaj riĉajn hindajn teksaĵojn kun okcidentaj siluetoj en 4-ĉapitra spektaklo, kiu estis dividita laŭ la kolorskemo uzita. La unua ĉapitro temis pri flavgriza, la dua, verda, la tria, blua, kaj la finalo estis dediĉita al ruĝa. Orbeloj kaj riĉaj brodaĵoj dominis la kolekton, kaj alportis la hindan tuŝon al akre tajloritaj jakoj kaj tutoj. La USP de la plej nova kolekto 'Sage' de Divya Reddy estis la ŝtofo. Ŝi uzis delikatan silkon kiu estis kolektita fare de la Kolam-tribo en la Kawal-arbaro, kiu estas ŝpinita uzante la duoblan spinteknikon. La profunda muska verda nuanco estis konstanta en la kolekto, kaj ni ankaŭ vidis multajn hispan-inspirajn siluetojn. Inspirite per la koloroj kaj modo de la bizanca periodo, kiu estis vidita dum la Romia Imperio, Jayanti Reddy ekspoziciis gamon da siluetoj kun lehengas, jakoj, shararas, bluzoj, ŝaloj, tunikoj kaj pantalonoj en konvenitaj kaj flamigitaj formoj. Oni vidis ankaŭ bluzojn kun malsimetriaj orloj kaj peplo-konformaj, same kiel plenlongaj jakoj kun fortaj rufoj kaj troigitaj kvastoj. Nancy Luharuwalla estis inspirita de la frua epoko de la 1950-aj jaroj por sia etikedo 'De Belle'. Trenĉoj, mallongaj jakoj kun pufmanikoj, boleroj, veŝtoj kaj ekstremaj ŝultroj kun oksidita brodaĵo estis kunigitaj kun aŭdacaj motivoj de floroj por krei inan allogon. La ŝtofoj uzitaj estis kruda silko kaj krepo kune kun trezoro de sariojakoj kiuj derivis sian inspiron de granda Antikva historio. Faabiiana prezentis miksaĵon de netradiciaj teksaĵoj kun sia kolekto 'Dezerta Rozo'. Alportante la brilon en la mallumaj elementoj, la siluetoj estis inspiritaj de malbonhumora, lunlumitaj floroj miksitaj kun nuancoj de cindrorozo kaj ruĝiĝo por montri la pli malpezan flankon de la tago. Delikata zardosi estis komplike kunfandita kun Mukaish, Chikankari, Gota, Aari laboro por montri miksaĵon de modo kaj tera ŝikeco. Hardika Gulati estis inspirita de mitologiaj karakteroj, specife la homaj trajtoj de amo, kuraĝo, valoro, justeco, malamo, venĝo kaj perforto por ŝia lasta kolekto, kiu estis temigis 'Sita' kaj 'Draupadi'. Kun siluetoj inspiritaj de la 1960-aj jaroj, la gamo kreis miksaĵon de novaj teknikoj kaj klasikaĵoj, kun teksturitaj ŝtofoj kiel ĉekoj amalgamantaj kun lana miksaĵo antaŭ ol la gamo progresis al Neopreno. Brileto estis disĵetita por aldoni brilon al la alie senbrilaj ŝtofoj. Dizajnistoj Ruchi Roongta kaj Rashi Agarwal estis inspiritaj de la naturo por la plej nova kolekto por sia etikedo Ruceru. Minimumigante ornamojn por permesi al ĉiu peco elstari kiel artaĵo memstare, la dizajnistoj elektis fluidajn ŝtofojn kiel silko, ŝtofo, Chanderi, Habutai, krudaj silkoj kaj silka organzo. Ŝtofoj estis tinkturfarbitaj en aŭtuna kolorpaletro kiel flavgriza, bruna, oliveca kaj varma ruĝeco, kiuj donis al la vestaĵoj egan kaj interesan allogon.
